Wtedy i teraz: ewolucja maskotek zbożowych
Dzisiaj będziemy mieli trochę dobrej, starej nostalgicznej zabawy i przejdziemy przez historię pudełek z zbożami, aby spojrzeć na niektóre ukochane postacie, które były z większością z nas, odkąd mogliśmy żuć.
Czytaj dalej, aby zobaczyć, jak wyglądała Twoja ulubiona maskotka na płatki zbożowe lata temu w porównaniu z dzisiejszymi!
Dlaczego zboża?
Dlaczego, do cholery, czytasz o pudełkach z płatkami na blogu projektowym? Prosta odpowiedź brzmi: uwielbiam płatki. Pewnego dnia, gdy gryzłem pyszne pyszne Bran Raisin, zacząłem robić to, co wszyscy robią, gdy jedzą płatki: patrząc na pudełko. Doprowadziło mnie to do uświadomienia sobie, że zdrową część mojego życia spędziłem, wpatrując się w pudełka z płatkami podczas jedzenia śniadania (lub lunchu, kolacji lub późnej nocy przekąski).
Kiedy byłem dzieckiem, najczęściej grałem w gry na plecach i porównywałem informacje o wartościach odżywczych z płatkami spożywanymi przez moich braci (wyższe liczby zawsze wygrywają). Obecnie patrzę na projekt. Typografia, fotografia, a przede wszystkim ilustracje. W rzadkich przypadkach, gdy zaniedbuję kupowanie „dorosłego płatka” na rzecz czegoś słodkiego, zawsze myślę o postaciach na pudełku i ich ewolucji na przestrzeni lat.
Jako projektant zrozumienie trendów pokoleniowych jest ważną umiejętnością, a pudełka na płatki zbożowe stanowią doskonałe studium stylów ilustracji retro. Myślenie o tych postaciach pomoże ci mentalnie zdefiniować, co sprawia, że ilustracja wydaje się nowoczesna, a co sprawia, że wygląda na starą.
Następnym razem, gdy klient poprosi o projekt w stylu retro, gwarantuję, że pomyślisz o Tygrysie Tygrysie lub Cap'n Crunch!
Tony Tygrys
Są świetne! Kto nie od razu myśli o Frosted Flakes po usłyszeniu tego wykrzyknika? Tony the Tiger został pierwotnie stworzony w 1952 roku przez Eugene'a Kolkeya. Oryginalny design jest zupełnie inny niż postać, którą znamy dzisiaj, spójrz:
Źródło obrazu
Jak widać, Tony (a może to pokazuje, że Tony Jr?) Wyglądał bardziej jak kot niż obecnie. To prawda, że po raz ostatni sprawdziłem, że głowy tygrysów nie były uformowane jak piłka nożna, ale koncepcja nadal jest prawdziwa. Porównaj to z postacią bardzo ludzką, którą znamy dzisiaj:
Spójrz tylko na tego faceta! Zmienił się ze ślicznego kota w superbohatera! Tony jest doskonałym przykładem trendu, który zobaczysz wielokrotnie w tym poście: antropomorfizm. To wielkie, fantazyjne słowo, które oznacza po prostu wzięcie nie-człowieka i narzucenie mu ludzkich cech.
Celem oryginalnej ilustracji wydawało się zabranie tygrysa i uczynienie go bardziej przyjaznym, mniej okrutnym i nieco bardziej ludzkim, zachowując przy tym dużą część „kotowej” tożsamości. Dzisiaj Tony został całkowicie przemyślany, tak aby miał podstawową strukturę mięśniową człowieka. To prawie tak, jakby Tony zaczął wyglądać jak człowiek i otrzymał cechy podobne do Tygrysa, co jest odwrotnością tego, co widzieliśmy wcześniej.
Zdecydowanie są też inne trendy. Zwróć uwagę na użycie gradientów w nowym Tony, aby dodać więcej głębi i realizmu. W porównaniu z ilustracjami z lat 50. zdecydowanie mają one płaski wygląd. Narzędzia takie jak Photoshop i Illustrator ułatwiły dodawanie tego rodzaju detali do grafiki i chciałbym się założyć, że technologie drukowania również mają z tym coś wspólnego.
Zwróć także uwagę na kształt oczu w nowym Tony: są owalne i dość wydłużone. Wiele innych postaci, które zobaczymy, zaczęło się od owalnych oczu, ale z biegiem lat stały się jeszcze bardziej wydłużone, co daje bardziej zainteresowany, podekscytowany wygląd.
Wreszcie ogólna grubość linii bazowej struktury znaków znacznie wzrosła. Od czasu do czasu starsze postacie nie miały żadnych widocznych konturów lub były po prostu zdefiniowane przez kolory i wzory. Dzisiaj naprawdę podkreślamy grube, przypominające znaczniki pociągnięcia podstawowego rysunku linii.
Toucan Sam
Toucan Sam został stworzony przez Manuela R. Vegę na początku lat 60. jako oficjalna maskotka Froot Loops. Czy potrafisz dostrzec podobieństwa i trendy, które omawialiśmy wcześniej z Tonym w oryginalnym Samie?
Źródło obrazu
Po raz kolejny zdecydowanie możemy zauważyć brak czarnych, definiujących linii. W przeważającej części Sam składa się z jednolitych pól kolorów (bez gradientów), które są naprzeciw siebie. Zauważ, że Toucan Sam nie jest rysunkiem o wysokiej wierności, ale składa się z niezwykle prostych kształtów.
Nie popełnij błędu, myśląc, że artyści po prostu nie byli tak utalentowani, ale byli w stanie narysować realistyczny tukan! Zamiast tego stylistyczna decyzja polegała na prostocie charakteru tych postaci.
Oto spojrzenie na Toucan Sam, jakiego znamy dzisiaj:
Źródło obrazu
Transformacja Toucan Sam jest koncepcyjnie prawie identyczna z transformacją Tony'ego Tygrysa. Po pierwsze, zauważ antropomorfizm: jego kształt ciała, skrzydła i stopy są bardziej ludzkie i mniej przypominają ptaki niż kiedyś. Kolory i kształty również nie są już proste, zamiast tego widzimy gradienty, podświetlenia i bardziej złożoną strukturę.
Możemy również wyraźnie dostrzec podstawowe linie. Są bardziej subtelne, niż widzieliśmy w nowym Tony, ale wciąż znacznie bardziej zdefiniowane niż stary Toucan Sam. Na koniec spójrz w oczy. Pierwotny Sam miał owalne oczy, ale nie były tak wydłużone, jak w nowym Samie. To zdecydowanie nadaje mu bardziej nadpobudliwy i podekscytowany wygląd, któremu towarzyszy akcja, która została wprowadzona do sceny. Stary ptak był nieruchomy, podczas gdy nowy wskakuje na scenę na winorośli w dżungli, aby zaprezentować ci śniadanie.
Cap'n Crunch
Horatio Magellan Crunch, bardziej znany jako Cap'n Crunch. Od wczesnych lat 60. sprzedaje dzieciom zbyt słodkie śniadania, a obecnie jest własnością jednego z moich ulubionych handlarzy cukrem: Pepsi.
Dawno temu Cap'n Crunch wydawał się nieco bardziej kruchy i stary niż solidny kapitan morski, który znamy dzisiaj:
Źródło obrazu
Zauważ jednak, że ta konkretna ilustracja ma dość nowoczesny charakter, możemy zobaczyć, jak style ilustracji ewoluują w to, co wiemy dzisiaj. Stary Cap'n ma grube linie, a nawet imponujące cienie!
Jest jeden szczególny aspekt tej ilustracji, który natychmiast przykuwa moją uwagę: powieki. Zauważ, że włączenie powiek do tej postaci nadało mu stary, powolny wygląd. Jest to dość powszechne w przypadku postaci z kreskówek w tym okresie, szczególnie dla postaci, które miały być stare lub letargiczne. Spójrzmy na dzisiejszy Cap'n.
Źródło obrazu
Zauważ, że nowy Cap'n nie ma powiek. Warto również zauważyć, że niedawno wydane retro pudełko Cap'n Crunch miało stary design Cap'n, bez powiek!
Tutaj widzimy także skrajności wzniesione do skrajności i oczy, które tworzą znacznie wyższe elipsy. Dziwnie się też nakłada: oczy nakładają się na siebie, brwi są wsuwane znacznie głębiej w kapelusz itp. Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak absurdalne jest to, że Cap'n Crunch ma brwi na głowie? Na pewno mam.
Królik Trix
Joe Harris stworzył Królika Trix tuż przed początkiem lat 60. Jeśli nie zauważyłeś, pojawia się tutaj wyraźny wzór. Początki lat 60. były najwyraźniej szczytem tworzenia maskotek zbożowych, złotego wieku, kiedy reklamodawcy zdali sobie sprawę, że mogą używać kreskówek, aby atakować dzieci i sprzedawać więcej żywności.
Oryginalny Królik Trix jest bardzo podobny do starego Tukana Sama, ponieważ jest niezwykle prostym rysunkiem. Tym razem jako krzywa ma niezwykle gruby kontur:
Źródło obrazu
Porównaj tego królika przez chwilę z dzisiejszym królikiem Trix, a uzyskasz doskonały obraz tego, co lata 90. zrobili bohaterom kreskówek:
Źródło obrazu
Po raz kolejny, podobnie jak Toucan Sam, The Trix Rabbit przeszedł z dość zrelaksowanego (pomimo łyżew) do wyglądania, jakby właśnie został wypuszczony z kosza na zwłoki maskotki zbożowej. Tym razem zauważ nie tylko oczy, ale także szeroko otwarte usta. Teraz wróć i spójrz na inne maskotki i sprawdź, czy zauważysz trend: Toucan Sam i Tony the Tiger przeszli od postaci z zamkniętymi ustami do postaci z szeroko otwartymi szczękami. Nawet dzisiejszy Cap'n Crunch ma znacznie większe usta niż oryginał.
Wreszcie, pomimo faktu, że tym razem nasze pociągnięcia są rzeczywiście jaśniejsze, ciemność jest zdecydowanie bardziej wyraźna i zeskrobaliśmy jednolite linie, aby uzyskać bardziej organiczne pociągnięcia znacznika z dużym kontrastem między grubymi i cienkimi.
Więcej postaci
Teraz, gdy omawialiśmy niektóre popularne trendy ilustracyjne, zakończmy szybkim spojrzeniem na kilka innych postaci. Czy potrafisz dostrzec te same trendy w ewolucji tych innych postaci?
Szczęściarz
Źródło obrazu
Snap, Crackle and Pop
źródło obrazu: lewy, prawy
Brzęczenie
źródło obrazu: lewy, prawy
Niedźwiedź Cukrowy
źródło obrazu: lewy, prawy
Dalsza lektura
Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o tym, jak powstały te postacie, a nawet o starych / nowych porównaniach, zapoznaj się ze świetnym artykułem Accelerator Advertising na ten temat: Top 10: Postacie zbóż.
Wniosek
Mam nadzieję, że ten spacer ścieżką pamięci sprawił, że wszyscy tęskniliście do złotego wieku płatków. Co ważniejsze, mam nadzieję, że nauczyłeś się kilku rzeczy o stylach ilustracyjnych w latach 50. i 60. XX wieku oraz o tym, jak różnią się one od popularnych obecnie stylów.
Zostaw komentarz poniżej i daj nam znać, kto jest twoją ulubioną maskotką zbożową! Ile możesz nazwać od czubka głowy bez sprawdzania Google?
Uwaga na temat obrazów: Podczas pisania tego postu odkryłem, że obrazy zbóż są niezwykle trudne do znalezienia. Próbowałem być pełen szacunku i linkować do oryginalnych źródeł dla różnych obrazów w poście, ale prawdziwych oryginalnych źródeł często nie można wytropić. Jeśli użyłem Twojego zdjęcia, zostaw komentarz i daj mi znać, jeśli wolisz, żebym ci to podarował.
