Dylemat projektowania: jak zostać projektantem?

Otrzymuję kilka wiadomości z pytaniami na temat tego, jak zostać projektantem każdego miesiąca z różnych źródeł w mediach społecznościowych, a także za pośrednictwem linku e-mail Design Dilemma (wymienionego na dole tego artykułu). Otóż ​​to. Brak szczegółów lub tła. Chcą tylko, żebym napisał e-mail z instrukcją, jak zostać projektantem stron internetowych.

To naprawdę nie jest łatwa odpowiedź… i niektórzy ludzie naprawdę się denerwują, kiedy nie będę angażować ich w długie e-mailowe wyjaśnienia kroków, które mogą podjąć. Prosta odpowiedź „zapisać się do szkoły artystycznej” nie wydaje się być odpowiedzią akceptowalną. Zbieram to poprzez ich krótkie pozdrowienia…

Poznaj elementy Envato

Nie chodzi o to, że jest to oburzające pytanie, podobnie jak odpowiedź na zapisanie się do szkoły artystycznej. Niektóre osoby nie chcą całej trasy zaległych obciążeń klasowych lub gromadzenia zadłużenia z tytułu pożyczki studenckiej, które można spłacić dopiero po przejściu na emeryturę, aw wielu przypadkach ciągłej spłaty długo po śmierci.

Jak najlepiej doradzić komuś w podejściu do kariery projektanta, jeśli naprawdę nie chcesz pisać książki na ten temat? Dołącz do nas, gdy zagłębimy się w kolejny dylemat projektowania, pomagając odpowiedzieć na pytania, pytania i wątpliwości dotyczące mrocznego świata projektowania…

Od czego zacząłeś?

Moja kariera rozpoczęła się od nocnych zajęć z projektowania. Nawet nie myślałem o pójściu do szkoły artystycznej w pełnym wymiarze godzin, ponieważ pracowałem w małej firmie projektowej i zarabianie pieniędzy na opłacenie czynszu i innych kosztów utrzymania było moim priorytetem. Pamiętam, że randka w ciemno złościła się na mnie, ponieważ wspomniała o utracie pracy i chęci powrotu do szkoły. Zapytałem, jak pokryje koszty utrzymania i czesne, a potem zasugerowałem szkołę nocną podczas pracy. Wrzasnęła na mnie i odeszła (zostawiając mnie na obiad… co, jak sądzę, pozwoliło jej zaoszczędzić trochę pieniędzy na przyszłe plany).

„Jaki jest najlepszy sposób, aby doradzić komuś o podejściu do kariery projektanta, kiedy naprawdę nie chcesz pisać książki na ten temat?”

Nie było łatwo utrzymać pracę w pełnym wymiarze godzin i brać trzy lekcje tygodniowo przez kilka miesięcy, ale poradziłem sobie z tym, śpiąc cały weekend. Ostatecznie jednak, na sugestię mojego szefa, który obiecał mi tyle pracy w niepełnym wymiarze godzin, ile mogłem znieść, zapisałem się do szkoły artystycznej w pełnym wymiarze godzin. Kilka godzin w pracy, jeszcze kilka godzin pracy nocnej, a ja miałem pełne obciążenie szkolne w szkole.

Po dwóch latach odszedłem i wróciłem do pracy, przekonany, że brak dyplomu nie będzie miał znaczenia. Tak się nie stało, a małżeństwo, dzieci i życie zasugerowały, że nie biorę żadnych kursów nocnych za 12 punktów, których potrzebowałem, aby uzyskać dyplom.

Biorąc udział w kursie tu i tam, udało mi się zdobyć stopień naukowy, co wydawało się mieć znaczenie tylko w jednej dziwnej korporacji, w której szef kreatywności uznał, że dyplom jest ważniejszy niż talent do zatrudnienia. Przy większych pracach korporacyjnych, które miałem wcześniej, nie miało to znaczenia, ale cieszyłem się, że mam ten kawałek papieru. Wciąż ile osoba z talentem kreatywnym musi wejść w dziedzinę projektowania?

Czy szkoły chcą sprostać potrzebom?

Istnieje kilka źródeł badań nad projektowaniem, które pojawiły się w ostatnich latach. Szkoły „nastawione na zysk”, takie jak franczyza „Instytutów Sztuki” i szkoły internetowe, zostały utworzone dla uczniów z napiętym harmonogramem zajęć. Koszty są jednak absurdalnie wysokie, a wielu absolwentów tych dwuletnich programów ma dość problemów ze znalezieniem pracy i spłatą pożyczek studenckich, które zostały wszczęte przez rząd, a rok 2015 to termin, w którym instytucje te mogą udowodnić, że ich programy są warte rządowe pożyczki studenckie zorganizowane przez szkoły dla studentów.

„Wielu absolwentów tych dwuletnich programów ma problem ze znalezieniem pracy i spłatą pożyczek studenckich.”

Osobiście spotkałem absolwentów, którzy pracują w dziedzinie projektowania… ale wielu innych nie jest, a jeszcze więcej, którzy zadają mi pytania na temat praktyk zawodowych, których nie uczyli się w tych „fabrykach dyplomów”, jak wielu ich nazywało.

Zostałem również zaproszony do oceny portfolio w tych miejscach i najwyraźniej teoria kolorów, typografia i układ nie są nauczane. Są to głównie lekcje oprogramowania dla wielu miejsc. Ludzie pytali mnie o te opcje, ale zdecydowanie, że nie są realnym sposobem na naukę zostania profesjonalnym projektantem.

Łatwo być projektantem, prawda?

Moją ulubioną opowieścią o braku tego, co tak naprawdę wymaga bycia projektantem, była praca w dziale sztuki marketingu korporacyjnego. Byliśmy małą grupą, wciśniętą w otwartą przestrzeń, wciśniętą między dział marketingu i dział prawny. Byliśmy trochę głośni, gdy żarty i dowcipy leciały między nami a ludźmi w dziale prawnym, będąc prawnikami, oczywiście, nie mieli poczucia humoru i narzekali na nas z goryczą.

Na szczęście prezes firmy nas kochał i traktował jak greckich bogów. Nie mogliśmy zrobić nic złego w jego oczach, więc legalne orły trzymały buzię na kłódkę, a poziom frustracji był wysoki.

„Zgodziliśmy się między sobą, że są utalentowani ludzie, którzy mają talent do szkolenia bez żadnego szkolenia, ale ogólne wrażenie jest takie, że szkoła artystyczna oferuje coś więcej niż tylko szkolenie.

Pewnego dnia sekretarka z działu prawnego wsunęła głowę nad krótką ścianę oddzielającą nas od reszty dronów firmy i zapytała, czy mogłaby pracować w dziale sztuki. Podobało jej się, że tak dobrze się bawiliśmy i chciała dołączyć. Zapytała, czy musi iść do szkoły artystycznej, czy „po prostu musi nauczyć się Photoshopa”.

Nie pamiętam, kto zmusił ją do ucieczki we łzach po tym, jak powiedziano jej, że musi iść do szkoły artystycznej, a „małpy” nie mogą „po prostu usiąść i zostać projektantami”. Zwykle to ja wygłaszałem bolesne oświadczenie, ale wtedy byłem niewinny. Przysięgam !

Resztę popołudnia wypełniła dyskusja na temat tego, dlaczego ludzie myślą, że każdy może być projektantem bez przeszkolenia i próbuje wyjaśnić prezydentowi, że sekretarz był zawsze zbyt emocjonalny i prawdopodobnie powinien zostać zwolniony.

Zgodziliśmy się między sobą, że są utalentowani ludzie, którzy po prostu mają talent bez żadnego szkolenia, ale ogólne wrażenie jest takie, że szkoła artystyczna oferuje coś więcej niż tylko szkolenie, kreatywność musi być dobrze zaprojektowanym projektantem.

Od tamtej pory dorastałem, ożeniłem się i rozwiedłem z wyżej wymienioną sekretarką, i nauczyłem się, że należy zadać pytania przed udzieleniem komuś porady. Widząc, jak ludzie myślą o poświęceniu się studiom lub czego oczekują od kariery w dziedzinie projektowania, mogę dać im lepszą sugestię, co powinni zrobić.

Jakich rad udzielisz jak zostać projektantem?

Z pewnością ktoś zadał ci to pytanie. Co ty mówisz Czy poleciłbyś kilka zajęć, aby zobaczyć, czy naprawdę lubią design? Czy śmiejesz się, dopóki osoba nie ucieknie we łzach? Proszę o pomoc, dodając swoje przemyślenia w sekcji komentarzy, dzięki czemu mam kilka pomysłów na to, co powiedzieć ludziom, nie raniąc uczuć, snując marzenia i nie osaczając nauczycieli z uczniem, który nie powinien zajmować cennego miejsca na biurku. Dzięki!

Wyślij nam swój dylemat!

Czy masz dylemat projektowy? Speider Schneider osobiście odpowie na twoje pytania - po prostu wyślij swój dylemat na adres [chroniony przez e-mail]!

Speider stworzył projekty dla Disney / Pixar, Warner Bros., Harley-Davidson i Viacom, i innych znanych firm, i jest byłym członkiem zarządu Gildii Grafików i współprzewodniczącym GAG Professional Practices Committee. Pisze dla globalnych blogów na temat etyki projektowania i praktyk biznesowych, a także przyczynił się do powstania kilku książek na temat biznesu dla projektantów.

Wyróżniony obraz © Obrazy GL